Majoritatea celor mai bune filme de actiune vin cu niste rasete autentice. Inca din primele zile ale comediei cinematografice, genii de baza precum Charlie Chaplin si Buster Keaton si-au pus amprenta cea mai puternica cu secvente de actiune foarte coregrafiate. Actiunea si comedia lucreaza mana in mana, dar atunci cand vrei sa impingi lucrurile mai departe in taramul ciudat, acolo intervine parodia de actiune.

Care este diferenta? Prima data cand un tip a alunecat pe o coaja de banana, a fost o comedie de actiune. A doua oara, a fost o parodie de actiune . Jackie Chan folosind o scara in First Strike ar putea fi amuzant, dar este inca actiune de arte martiale. (Si complet grozav.) Michael Winslow realizeaza efecte sonore ciudate de kung fu in timpul unei lupte pe alee din Academia de Politie 2: Prima misiune este o parodie. (Si, de asemenea, minunat – sau cel putin asa credeam cand aveam 9 ani.)

Am selectat 25 dintre cele mai bune filme de actiune-parodie produse vreodata, care variaza de la un film de monstru din 1948 pana la o comedie din anii 2000 inspirata de un personaj Saturday Night Live . Inainte de a alerga cu capul inainte in acest cul-de-sac meta-textual, exista doua avertismente rapide: nu am repetat regizori, asa ca pregateste-te pentru o singura alegere de la Mel Brooks si firma de avocatura Zucker-Abrahams-Zucker. Si nu i-am inclus deloc pe Friedberg si Seltzer, pentru ca filmele lor precum Meet the Spartans si Epic Movie si The Starving Games sunt cele mai proaste, in ciuda incasarilor lor enorme la box-office.

25. Rapsodia Rustlers (1985)

Nu ai trait pana nu l-ai vazut pe Tom Berenger amenintand ca va impusca sotia unui barbat in umar. Rustlers’ Rhapsody este o gluma-primul complot-a doua nebunie, plasata in Vechiul Vest, in care eroul cu palarie alba are constientizarea tropilor genului si, prin urmare, stie cum ar trebui sa se desfasoare totul. Asta lasa mult loc pentru gaguri vizuale (cum ar fi literalizarea expresiei „sta in sa”) si pentru acompaniamentul GW Bailey (tipul de la Academia de Politie si Mannequin !) pentru a-si strivi gonadele in moduri pline de actiune. Lucrurile devin mai ales meta in timpul unei confruntari intr-un salon, in care eroul nostru se confrunta cu… un alt tip bun. Ca si in cazul atator clasici plasati la granita americana, filmul a fost filmat in Spania; intr-adevar, productia a refolosit unele dintre decorurile lui Sergio Leone. Streaming pe VOD .

24. Abbott si Costello Meet Frankenstein (1948)

Cu mult inainte ca franciza „Dark Universe” avortata a lui Alex Kurtzman sa esueze cu The Mummy , Universal isi murdarea proprietatile intelectuale. La putin peste un deceniu dupa fascinantele Frankenstein si Mireasa lui Frankenstein ale lui James Whale , Creatura lui Mary Shelley se intalnea cu Omul-Lup si Dracula in niste imagini B destul de suspecte, dar lucrurile au iesit cu adevarat de la sine cand duo-ul de comedie preferat al lui Rain Man, Abbott si Costello, s-au infruntat de acesti antagonisti infricosatori. Desi ar putea fi interpretat doar ca o parte a serialului (Bela Lugosi si Lon Chaney apar ca Dracula si omul-lup, dar nu si Boris Karloff), scenariul indraznet pentru copii si constient de sine – cu Abbott si Costello ca oameni de livrare la un muzeu de ceara — impinge-l in taramul parodiei. Unele dintre imagini sunt direct inspirate din fotografii emblematice din filmele anterioare, dar valul de auto-referinta al filmului, ca o piesa de decor la un bal mascat, asigura ca filmul nu este niciodata „procent”. Au urmat mai multe continuare, inclusiv una numita Abbott si Costello Meet the Killer, Boris Karloff , in care Karloff joaca rolul unui hipnotizator swami din Orient. 

23. The Wrecking Crew (1968)

S-ar putea argumenta ca unele dintre fotografiile lui Roger Moore James Bond erau atat de prostesti incat erau parodii ale celor putine ale lui Sean Connery care le-au jucat relativ drept, dar fenomenul 007 a adus cu el o multime de imitatori veritabili. . James Coburn ca Derek Flint, Monica Vitti ca Modesty Blaise, Rowan Atkinson ca Johnny English si Jean Dujardin ca Hubert Bonisseur de la Bath doar zgarie suprafata. (Asta chiar inainte de a ajunge la primul Casino Royale cu David Niven, Peter Sellers, Ursula Andress si Woody Allen – unul dintre cele mai ciudate cazuri de manipulare a IP din istoria cinematografiei.) Matt Helm, raspunsul Americii la James Bond, a fost interpretat de Dean Martin in apogeul cantecului sau si „aparand in talk-show-uri complet ciocanit” puteri. A patra si ultima imagine a lui Helm, The Wrecking Crew , are o rezonanta suplimentara de actiune, deoarece il prezenta pe Chuck Norris in primul sau rol creditat si l-a angajat pe Bruce Lee ca „consilier de karate”. Seria a fost renumita pentru celebrarea modului si a fetelor! fetelor! fetelor! energie si, ca atare, The Wrecking Crew s-a laudat cu o aparitie proeminenta a lui Sharon Tate. Intr-adevar, acesta este filmul pe care Margot Robbie il urmareste cu picioarele in sus in Once Upon a Time… in Hollywood de Quentin Tarantino .

22. Mystery Men (1999)

Universul cinematografic Marvel nu a inventat filmul cu supereroi si au existat modificari umoristice asupra genului de ceva vreme, inclusiv Robert Townsend in The Meteor Man si hit-ul inspirat al single-ului The Greatest American Hero. Mystery Men s-a bazat pe o carte de benzi desenate preexistenta, dar pana cand a ajuns in cinematografe, s-a simtit ca un spin-off al seriei de comedie si schite Ben Stiller Show . Mr. Furious, alimentat de gelozie al lui Stiller, conduce un grup de super-eroi de nivel Z, inclusiv The Bowler al lui Janeane Garafolo (care foloseste puterea unei mingi de bowling), The Shoveler al lui William H. Macy (manuieste o lopata), Spleen al lui Paul Reubens (pasi). ), si altii. Mystery Men este toate unghiurile olandeze, moda anilor ’90, fete exagerate si lucrari de camera care nu stau niciodata nemiscate. Este singurul film al regizorului comercial Kinka Usher, ale carui spoturi de televiziune legendare includ „Do the Dew”, „Got Milk?” si „Yo Quiero Taco Bell”.

21. Fiul lui Paleface (1952)

De indata ce filmele s-au inselat si s-au indreptat spre vest, au existat comedii, dar Bob Hope, care s-a strabatut de frontiera Americii, i-a impins in parodie, mai ales in aceasta continuare regizata de Frank Tashlin a primului film de succes Paleface . Hope joaca rolul unui flacau de la Harvard, care se indreapta spre salouri in cautarea aurului, dar lucrurile devin metamorfoze cand Roy Rogers (calarit pe Trigger) apare ca cowboy-ul cantator „Roy Barton”. Descrierea filmului despre popoarele indigene cu siguranta nu rezista, dar Jane Russell, care a oprit spectacolul cu rutina ei de dans, i-a dat in esenta stafeta parodiei lui Madeline Kahn in Blazing Saddles . Lucrurile se termina, firesc, cu un schimb de focuri in galop calare.

20. Dhamaal (2007)

Hindi pentru „zambet”, Dhamaal te indrazneste sa intrebi daca poti face fata patru indieni Jerry Lewis care alerga ca niste nebuni timp de doua ore si 15 minute. Cu siguranta nu este pentru toata lumea, dar acest „omagiu” lui It’s a Mad, Mad, Mad, Mad World (un astfel de omagiu incat smulge calusul „kick the bucket”) schimba vitezele la jumatate pentru a deveni o parodie a unui politist stramb. drama. (Vedeti, comoara care este ingropata sub un mare W a apartinut unui cap al mafiei.) Exista referiri la alte filme peste tot, inclusiv The Good, the Bad, and the Ugly, precum si un calus exploziv rupt direct din Johnny English . Cum numesti o parodie care parodiaza o parodie? Un succes, presupun, deoarece Dhamaal a dus la doua sequele, o a treia urmand sa apara mai tarziu in acest an. 

19. Dragoste si moarte (1975)

Mai tarziu in viata, Woody Allen a ajuns sa reprezinte multe lucruri diferite (subestimare), dar la inceput, majoritatea filmelor sale au avut un element de parodie. Luati banii si fugiti filmele si documentarele falsificate cu criminalitate, Sleeper cu maimute stiintifico-fantastice si Ce se intampla, Tiger Lily? a luat un film de kung fu preexistent si l-a dublat cu dialog absurd. Dragoste si moarte, cel mai bun dintre „cele timpurii, amuzante” ale sale, modifica romane rusesti groase, dar si filme de razboi in mai multe secvente plasate in timpul bataliilor napoleoniene. Acest film are unele dintre cele mai amuzante gaguri pe care le veti vedea vreodata, implicand tunuri fugitive, baionete si duelisti cu pistoale. (Exista chiar si un sergent anacronic care il anticipeaza pe R. Lee Ermey in Full Metal Jacket .) Love and Death are cel mai mult sange pe ecran dintre orice imagine Allen, dar este intotdeauna jucat cu nonsalanta si absurd, dand prioritate gagurilor si radelor inaintea povestii. 

18. Kung Pow! Enter the Fist (2002)

Vedeti, „kung pow” este si numele unui fel de mancare de pui. Har-har-har. Steve Oedekerk (a carui prima piatra de hotar in showbiz-ul a fost invingerea lui Jackie „The Jokeman” Martling in Star Search ) a scris, regizat si jucat in aceasta trimitere de arte martiale care a incorporat filmari ale unui film existent anterior si a adaugat elemente ciudate precum o lovitura in fund. copil, limba magica (Toungey!), batalii vicioase cu o vaca si o cantitate ridicola de rupturi de al patrulea perete. (Exista si o parte care parodiaza Regele Leu dintr-un motiv oarecare.) Acesta este cu siguranta un favorit pentru cei care simt ca o comedie ar trebui judecata dupa cantitatea mare de glume care exista, nu atat de cat de bine ajung.

17. Ajutor! (1965)

Bine, lucreaza cu mine aici. A Hard Day’s Night a lui Richard Lester poate fi fost conceput ca o scuza pentru a prezenta melodiile Beatles, dar a ajuns sa fie un film real (si unul grozav). Ajutorul de anul urmator ! si-au impins putin norocul, ingreunand jocul cu mult prea multa intriga. Ceea ce a aparut a fost o parodie a unor filme de aventura vag xenofobe. (Leo McKern in rolul „Klang,” seful unui cult sinistru din Est, urmareste unul dintre inelele lui Ringo!) Urmeaza secvente de actiune ciudate, cum ar fi Paul micsorandu-se si baietii infruntand un tigru, dar numerele muzicale orientate spre actiune pe versantii alpini si plajele din Caraibe au fost evocari deliberate ale filmelor de la inceputul anului 007. 

16. Steaua intunecata (1974)

Acest prim lungmetraj al regizorului John Carpenter si al scriitorului Dan O’Bannon si-a inceput viata ca un film studentesc si s-a bazat destul de mult pe parodie pentru a-si vinde premisa „schiosilor din clasa muncitoare care isi sparg cocoasele in spatiu”. Vastitatea si banalitatea coastelor de calatorie interplanetare 2001: O odiseea spatiului si confruntarea finala, in care eroii nostri se lupta cu o inteligenta artificiala si o fac sa se autodistruga, perplexand-o cu logica, este o miscare direct din cartea de joc Star Trek . O secventa grozava din imagine, in care un extraterestru spatial cu aspect ieftin provoaca ravagii pe coridoarele navei, a fost ulterior reproiectata de O’Bannon intr-unul dintre cei mai mari SF din toate timpurile, Alien . 

15. Fratele sub acoperire (2002)

Aceasta nu este singura parodie de blaxploitation (continuati sa derulati pentru OG, in mai multe moduri), dar este probabil cea mai inteligenta, care vine, la zeci de ani dupa perioada de glorie a genului de la regizorul Malcolm D. Lee, scriitorul John Ridley si o echipa de productie, inclusiv Brian Glazer. Eddie Griffin joaca rolul fratelui titular, un expert in spionaj in stilul anilor 1970, care trebuie sa-si schimbe codul spre infiltrarea in The Man. Ne asteapta un val mare de prostii, calusuri si glume, unele dintre ele batjocorind filmele de spionaj, altele imbinand cu blandete cultura neagra, iar altele doar glume gratuite cu sanii. (Denise Richards joaca „Black Man’s Kryptonite” – o doamna alba inflacarata pe nume Penelope Snow.) Puncte de comedie suplimentare pentru aparitiile lui Dave Chappelle (in rolul Conspiracy Brother), Billy Dee Williams si James Brown, plus Neil Patrick Harris in rolul „stagiarului” alb. ” la agentia subterana de informatii nationalista neagra BROTHERHOOD — o angajare cu actiune afirmativa.

14. Hot Shots! Partea a doua (1993)

Primele Hot Shots! a fost in primul rand o trimitere Top Gun (cu gaguri aruncate in acelea la care se face referire Gone With the Wind , Rocky si clasicul atemporal The Fabulous Baker Boys ), dar Part Deux a transformat serialul condus de Charlie Sheen intr-o batjocura a lui Rambo si a altor razboiuri. poze. O secventa culminala a mentinut un contor de decese pe ecran (complet cu efecte sonore ale jocurilor video) care se lauda atunci cand invinge concurenti precum RoboCop si devine „cel mai sangeros film de vreodata”. Alte momente importante includ Sheen falsificarea Apocalypse Now , doar ca sa se loveasca de tatal sau, Martin Sheen; pere et fils se felicita unul pe celalalt pentru recentele lor turnari in Wall Street . (Nota: vorbim serios atunci cand spunem ca nu se repeta regizori, dar nu va infuriati daca autorul Hot Shots! Jim Abrahams apare din nou; doar sa stiti ca, daca o face, va fi flancat de Fratii Zucker, formand o troica de zeitati parodie care functioneaza ca o unitate singulara.) 

13. Kung Fu Hustle (2004)

Capodopera antica a lui Stephen Chow Kung Fu Hustle are atata energie incat nu este o parodie a unui singur lucru. Are trofee occidentale clasice de Sergio Leone, are o incadrare a imaginii de gangsteri de la Hollywood si are, de asemenea, o secventa de rai care manuiesc toporul, filmati ca un numar de dans Busby Berkeley. Cel mai izbitor, totusi, este modul in care atitudinea sa care sfideaza fizica in urmaririle si luptele sale genereaza genul wuxia – ceea ce este greu de realizat avand in vedere cum, la doar cativa ani dupa Crouching Tiger, Hidden Dragon , publicul international s-a obisnuit cu personaje care ar putea lupta peste un baldachin de copaci. (Nu va va surprinde sa aflati ca filmul a fost numit ca o influenta de catre regizorii filmului Everything Everywhere All at Once .)

12. Austin Powers: International Man of Mystery (1997)

Filmul cel mai probabil sa fie citat de baieti beti de frati pana la sosirea lui Borat , trimiterea lui Mike Myers a lui 007 si stilul mod londonez a fost atat de popular incat a dus la propriile parodii – vezi aceasta reclama la reprezentanta de masini pentru dovezi. De la depozitul de deschidere de la Basil Exposition a lui Michael York pana la proiectilele trase finale ale Fembot-urilor deznadajduiti, cineva realizeaza curand ca este mai usor sa recunoastem ca livrarile nesubtile ale lui Myers si atacurile prostesti sunt, intr-adevar, cam amuzante. Au urmat doua sequele, oferindu-i lui Myers mai multe sanse sa galopeze pe platourile de filmare in rolul ticalosului in stil Blofeld, Dr. Evil si Fat Bastard, o oportunitate pentru actor de a fi tare si de a face sloganuri. 

11. Attack of the Killer Tomatoes (1978)

Un favorit din primele zile ale „Ei bine, am inchiriat deja toate celelalte VHS la magazin”, Attack of the Killer Tomatoes este una dintre cele mai bune trimiteri de filme B ieftine. Filmul detaliaza un complot al unei minti malefice de a desfasura rosii ucigase insetate de sange in piese de decor din ce in ce mai proaste, una care se refera la Jaws , fireste. (Un crawl de deschidere incearca sa adauge o intorsatura de clasa, sugerand o legatura intre acest film despre o revolta a unui produs si teama de The Birds al lui Alfred Hitchcock .) Dupa un deceniu de video de acasa a aparut o continuare (care prezinta un tanar George Clooney!), doi urmariri si o adaptare de desene animate. Dar iata rosia cherry pe deasupra: melodia „Puberty Love”, atat de ingrozitoare incat le invinge pe vicioasele nocturne, a fost cantata de un adolescent Matt Cameron, care a devenit bateristul Pearl Jam. 

10. Johnny Dangerously (1984)

„Criminitatea nu plateste… ei bine, a platit putin!” Imaginile clasice cu gangsteri ale lui Amy Heckerling sunt pline de pistoale, urmariri de masini si explozii – una dintre ele il face pe Peter Boyle care tine un maner de portelan crezand ca este „nebunul lui” taiat. Michael Keaton este tipul intelept care se confrunta cu Joe Piscopo, intelept, cu Marilu Henner ca moll, Griffin Dunne ca fratele sau mai mic cu ochii mari si Maureen Stapleton ca „ma” lui imigrant irlandez cu gura de olita. Scenariul ridicol al filmului – care a schimbat in blestem cu prostii precenzurate precum „gaura de gheata fargin” – a fost scris in colaborare de Harry Colomby, o legenda a show-business-ului care a fost managerul lui Thelonius Monk in timp ce preda si liceul in New York City. 

9. MacGruber (2010)

Will Forte nu si-a bagat o tulpina de telina in rect pentru a nu intra in top zece. MacGruber , bazat pe o serie de scurtmetraje Saturday Night Live , l-a parodiat pe agentul secret viclean al lui Richard Dean Anderson, MacGyver, care a rulat timp de sapte (sapte!) sezoane de televiziune incepand cu 1985. Era cunoscut cel mai bine pentru ca si-a luat o agrafa de par. si un pachet de Dentyne si s-a transformat intr-un contor Geiger sau asa ceva, si cumva asta insemna ca Forte si-a infipt telina in fund. Kristen Wiig, Maya Rudolf, Ryan Phillippe si jumatate din membrii WWE au jucat in acest film, care a fost un pic cam prost la box office, dar a devenit rapid favoritul fanilor.

8. Tropic Thunder (2008)

O cavalcada controversata de parodii, Tropic Thunder zings comedii grozave de studio imaginandu-l pe Jack Black in ceva numit The Fatties: Fart Two , Robert Downey Jr. impotrivindu-se pe actorii Method cu un tesp australian care se transforma intr-un personaj blaxploitation (probabil ceva ce ar fi prefer sa uitam cu totii), iar Ben Stiller revine la interpretarea sa de momeala la Oscar ca barbat cu dizabilitati de dezvoltare (nu repetam ​​citatul). Dar, in general, filmul satirizeaza imaginile de actiune din Vietnam in stilul Cannon Films din anii 1980, terminandu-se cu o cantitate masiva de explozii si cascadorii. 

7. Ceilalti tipi (2010)

Ne-am gandit sa lasam Talladega Nights: The Ballad of Ricky Bobby sa reprezinte intrarea lui Adam McKay pe lista, dar, sincer, The Other Guys ia avantajul. Acest film cu politisti, cu Mark Wahlberg ca un nebun nebun si pe Will Ferrell ca un expert in criminalistica milquetoast (si fost proxeneta, in mod ciudat), trece de la comedie la parodie de la inceput. Secventa sa cea mai celebrata ii trimite pe Dwayne „The Rock” Johnson si Samuel L. Jackson dupa criminali lor, iar cand „tintesc spre tufisuri”, ajung sa stropeasca pe cimentul Manhattan in timp ce Foo Fighters canta „My Hero”. Alte momente absurde includ o lupta cu ranchiuna la o inmormantare (deci toata lumea trebuie sa-si pastreze vocea jos) si sugestia ca Eva Mendes s-ar casatori cu Will Ferrell. 

6. Team America: World Police (2004)

Desi termenul de Republican din South Park dateaza din 2001, aceasta farsa din perioada razboiului din Irak este locul in care devotamentul lui Trey Parker si Matt Stone de a fi odiosi s-a raspandit cu adevarat (dand putere, cred unii, alt-dreapta). In timp ce gruparea de celebritati de la Team America care indrazneste sa le pese de evenimentele mondiale nu este cel mai bun punct al filmului, imaginea functioneaza inca bine ca o parodie a filmelor de actiune si a atmosfera generala a Americii de dupa 11 septembrie. De asemenea, in amestec este si o lansare a musicalului Rent cu melodia „Toata lumea are SIDA” si, cel mai vizibil, seria de marionete britanice ieftine Thunderbirds . Cu papusi puteti scapa cu orice, motiv pentru care acesta are si cea mai buna scena de sex din aceasta lista si poate cea mai buna scena de barfing din tot cinematograful. In cele din urma, este regretabil, dar adevarat ca randurile „America, fuck yeah! / Asa ca linge-mi fundul si suge-mi mingile!” creati versuri captivante. Exista un motiv pentru care Cartea lui Mormon a cantat in casele pline de la Broadway timp de 13 ani si mai mult.

5. Spaceballs (1987)

Observatorii rezonabili ar putea ridica o spranceana despre faptul ca Blazing Saddles nu figureaza pe lista ca intrarea noastra pentru Mel Brooks, dar retineti ca vorbim despre parodii de actiune . Exista o mare scena de lupta la sfarsitul parodiei clasice de vest a lui Brooks, dar acolo cam moare filmul . In schimb, scena Spaceballs cand Dark Helmet ii spune Lone Star „Vad ca schwartz- ul tau este la fel de mare ca al meu” este atunci cand filmul atinge apogeul. Aceasta capodopera idioata zboara in mare parte Razboiul Stelelor, dar cu siguranta va include ceva Star Trek („Snotty m-a radiat de doua ori noaptea trecuta — a fost minunat”), Planeta Maimutelor , Alien , Vrajitorul din Oz si Podul de pe raul Kwai , in timp ce, bineinteles, lasand loc pentru secventa al patrulea care distruge peretele, in care personajele se urmaresc pe VHS in timp ce filmul se petrece de fapt. Nici macar Christopher Nolan nu ar indrazni asa ceva.

4. Marte ataca! (1996)

Spre deosebire de lansarile apropiate ale lui Dr. Strangelove si Fail Safe , Dante’s Peak and Volcano , si Deep Impact si Armageddon , pare ca cinefilii uita ca la scurt timp dupa aparitia Zilei Independentei , extraterestrii spatiali au devastat din nou reperele Pamantului in Mars Attacks! , invartirea minunat de zgomotoasa si enervanta a filmelor de serie B si a stiintei stiintifico-fantastice. Adaptat, in masura in care se poate, din seria de carti de schimb de colectie care dateaza de la inceputul anilor 1960, regizorul Tim Burton si scenaristul Jonathan Gems au modificat, de asemenea, imagini cu dezastre pline de stele precum The Towering Inferno – asa ajungi cu Jim Brown. imbracat ca regele Tut batand „Ack! Ack! Ack!ing” martieni in timp ce Tom Jones urmareste. (Filme!) Exista, de asemenea, referinte directe aici la Vrajitorul din Oz , Mireasa lui Frankenstein si o ruptura poate insensibila din al patrulea perete cu Jack Nicholson citandu-l pe Rodney King. Atacurile lui Marte! nu a fost o senzatie initiala in randul criticilor sau al publicului de masa, dar cei care au fost acolo isi amintesc de haosul din teatru – si pentru publicul impresionabil a fost o rampa catre o pasiune in stil MST3K pentru schlock.

3. I’m Gonna Git You Sucka (1988)

Debutul regizoral al lui Keenan Ivory Wayans a fost un star principal pentru comedia neagra, primul care a folosit filmele blaxploitation intr-un mod care a mers mereu la ras, dar a asigurat totusi ca toata lumea arata cool. (Cand Bernie Casey, Isaac Hayes si Jim Brown sunt in filmul tau, asta nu este greu de facut.) Wayans s-a aplecat in bugetul sau redus, cu seturile slabe din „Any Ghetto, USA” care aminteau de filmele pe care le parodia. Complotul absurd, in care Wayans face echipa cu batranii comunitatii pentru a opri epidemia de OG-ing – moartea din cauza prea multor lanturi de aur – se preteaza la gaguri vizuale (cum ar fi sa te pasnesti cu o trupa funk in spatele tau cantand melodia ta) si nu sequitur bucati clasice, ca un tanar Chris Rock care incearca sa cumpere o coasta. 

2. Avion! (1980)

Cu siguranta nu putem fi seriosi. The spoof-movie-di-tutti-spoof-movie, Airplane! este aproape primul lucru la care te gandesti cand te gandesti la parodiile de filme. Trimiterea pe minut a filmelor cu dezastre (si si a filmelor de razboi, datorita lui George Zip, plus un pic de Saturday Night Fever ) a aparut din lumea comediei sketch a lui Zucker-Abrahams-Zucker, realizatori care s-au intors la parodia bine de mai multe ori de-a lungul carierei lor, atat ca unitate, cat si individual. (David Zucker s-a eliberat de Ghost in 1990, inainte de a reveni la starea lui naturala ciudata.) Filmele cu dezastre sunt filme de actiune? Ei bine, daca ati trebuit vreodata sa va asumati o pozitie de accident, cu siguranta ati simtit ca ritmul cardiac creste, asa ca spunem „da”. Mai mult decat atat, atitudinea filmului „orice pentru a rade” inseamna ca nu exista cu adevarat reguli aici, de la Robert Hayes care literalizeaza problema lui cu bautura, la Barbara Billingsley „vorbind jive”, pana la Kareem Abdul-Jabbar care se infatiseaza la lumina lunii ca pilot de avion dintr-un anumit motiv, la Peter Graves intreaba un baietel daca ii plac filmele despre gladiatori – poate cea mai buna lectura din toate timpurile.

1. Hot Fuzz (2007)

Regizorul Edgar Wright ar putea sa ne contesta numindu-i parodiile „Cornetto Trilogy”, dar la asta spunem (cu admiratie si respect) ca prima intrare, Shaun of the Dead , este literalmente un joc de cuvinte. Luati W-ul si sarbatoreste a fi in fruntea listei cu filmul din mijloc — parodia filmului cu politisti Hot Fuzz . Aceasta aventura condusa de Simon Pegg, in care aproape fiecare editare are cinetismul frenetic al unei taieturi zdrobitoare de Michael Bay (chiar si atunci cand este doar, ca si cum ai pune un crin al pacii japonez pe o masa), se infunda pe teritoriul Wicker Man cu un nefast. consiliul batranilor din tara si chiar are un moment asemanator Godzilla , cu Pegg si Timothy Dalton ducandu-l in mijlocul unui model in miniatura al orasului. Insa inima imaginii se afla in Nick Frost, un iubitor care adora Bad Boys II si Point Break si nu vrea altceva decat sa sara lateral tragand doua arme deodata. (In cele din urma ajunge sa o faca si mai mult.) Este alegerea noastra pentru numarul 1, deoarece echilibreaza cel mai agil parodia razand in hohote si emotiile de actiune autentice.