Omul din spatele valului coreean vorbeste despre viitorul K-pop si despre ce pot face artistii aspiranti

Au trecut mai bine de 3 decenii de cand Soo-man Lee a fondat SM Entertainment, una dintre agentiile muzicale din Coreea de Sud, cunoscute pentru ca a adus K-pop-ul in lume. Compania de divertisment, fondata initial ca SM Studio in 1989, a devenit una dintre primele care a lansat valul global Hallyu – mai bine cunoscut sub numele de val coreean.

Dar muzica lui Lee nu s-a bazat intotdeauna pe muzica pop coreeana.

„Am devenit cantaret cand aveam 19 ani. Desi eram celebru, mi-am dat seama ca publicul era foarte tacut cand cantam pentru ca cantam melodii populare”, a spus el intr-un interviu.

Soo-man Lee de la SM Entertainment (al patrulea din dreapta) pozand cu supergrupul K-pop SuperM.

„Dar cand trupele straine vin in [Coreea de Sud] pentru a canta, au preluat complet scena si fanii au luat-o razna. Cand am fost sa vad concertul, mi s-a parut ca fanii erau mai entuziasti decat in ​​ai mei”, a spus Lee, care este presedintele fondator al companiei.

Lee a spus ca atunci a inceput sa se gandeasca sa duca muzica pop din Coreea de Sud in lume.

„Pe masura ce am studiat in SUA, am invatat multe si m-am gandit ca ar fi frumos sa promovez cantece si cantareti coreeni in strainatate. Acesta este inceputul [SM Entertainment]”.

De-a lungul anilor, barbatul de 70 de ani a dezvoltat un sistem pe care il numeste „tehnologie culturala” – prin care a recrutat si a cultivat talentul intr-un mod sistematic de turnare, antrenament, productie si management.

Sistemul se afla in spatele productiei de cantece a trupelor de top K-pop ale SM Entertainment – precum Super Junior, Girls’ Generation si Red Velvet. 

„Exista un manual scris de „tehnologie culturala” undeva in biroul meu”, a spus el, explicand ca acesta combina atat cultura, cat si tehnologia intr-un mod „formulat logic”.

„Manualul va permite angajatilor sa invete si sa transfere „know-how” din el. Pentru ca sunt inginer, trebuie sa fie inteles prin logica. Prezinta formule”, a spus Lee, impartasind ca are o diploma de master. in inginerie informatica.

„Deci, pot spune ca sunt mai degraba inginer decat artist”.

Trebuie sa fim la acel nivel de clasa mondiala si ne concentram pe ceea ce lipseste si pe ce fel de distinctii putem face…

„Trebuie sa fim la acel nivel de clasa mondiala si ne concentram pe ceea ce lipseste si ce fel de distinctii putem face” fata de alte genuri de muzica”, a spus el pentru CNBC.

Lee lucreaza cu producatori si compozitori din Marea Britanie si SUA pe acompanii, melodii, toba si bas, pe care le adapteaza la cultura sud-coreeana si asiatica.

In ceea ce priveste semnificatia influentei Chinei in industria K-pop, Lee admite ca banii vor avea o „influenta puternica”, dar a spus ca ramane increzator ca creativitatea care vine din productie va avea „valoare infinita”.

SM Entertainment a reprezentat artisti K-pop precum trupa Super Junior.

Problema sanatatii mintale este ceva care ramane in centrul atentiei companiei sale, spune Lee.

„„Fii umil, fii amabil si fii dragoste” este ceea ce ne invatam talentele si oamenii din SM… Lucrurile sunt mult mai bune acum si companiile globale de management incearca sa invete despre asta.”

Lee a spus, de asemenea, ca compania sa „le conecteaza cu consilieri si medici, astfel incat sa poata primi ajutor oricand. Este posibil sa nu avem aceleasi economii de scara ca CNBC, dar am invatat ca aceste lucruri sunt foarte importante”.

In ceea ce priveste viitorul K-pop, „Cred ca metaversul despre care vorbeste toata lumea in aceste zile este viitorul”, spune Lee.

SM Entertainment a creat o lume metaverse numita SM Culture Universe si a lansat prima sa trupa de fete metaverse, Aespa in 2020. Grupul este format din patru membri din viata reala – Karina, Winter, Ning Ning si Giselle – si omologii lor virtuali corespunzatori. .

SM Entertainment a creat o lume metaverse numita SM Culture Universe si a lansat prima sa trupa de fete metaverse, Aespa in 2020.

„SM Entertainment construieste „Play-2-Create”… oamenii isi pot descoperi latura creativa si pot crea in metavers. Ei isi vor da seama: „Oh, pot crea. Pot face muzica. Pot crea miscari de dans. Pot face Imbracaminte. Pot modela artistii.'”

Pentru a realiza conceptul de „Play-2-Create”, compania a colaborat cu companii metaverse precum The Sandbox la inceputul acestui an.

Jucatorii pot crea NFT-uri si jocuri in jurul „K-continut” in SMTOWN LAND, un teren virtual in The Sandbox sub SM Entertainment. NFT-urile sunt jetoane nefungibile care sunt active digitale unice, cum ar fi lucrari de arta si carti de tranzactionare sportive, care sunt stocate folosind tehnologia blockchain.

Lee crede ca orice tara poate crea ceva la fel de de succes precum K-pop, dar metaversul va fi cheia.

„Nu poti crea un gen prin copierea K-pop. Toata lumea il va vedea ca K-pop. Acum, trebuie sa il arati in metavers.”

Fara sa te uiti in oglinda, habar n-ai cum ai arata cand dansezi, chiar daca ai dansa foarte tare…

„Cred ca trebuie doar sa lasam fanii sa devina producatori si consumatori in acelasi timp. Lasa-i sa creeze… Tinerii vor avea o mare satisfactie a creatiei si vor ajunge sa creeze cantitati masive de proprietate intelectuala si continut.”

Pentru cei care aspira sa devina artisti K-pop intr-o zi, Lee are acest sfat: „Auto-evaluarea este foarte importanta”.

„Fara sa te uiti in oglinda, habar n-ai cum ai arata cand dansezi, chiar daca ai dansat cu adevarat… Inveti atunci cand poti vedea si simti ceea ce nu faci bine.”